Tintamarre ! Instruments de musique dans l'art, 1860-1910
Autres réalisations pour ce client
Les rapports entre musique et peinture ont été sujets à de nombreuses analyses et à de grandes expositions, mais il est plus rare que les instruments eux-mêmes soient pris comme objets d’études. C’est le cas dans la nouvelle exposition du musée des impressionnismes de Giverny, où sont réunies des œuvres produites entre 1860 et 1910, dans une période où les instruments tels que le piano ou la guitare se modernisent et deviennent plus accessibles au grand public. Les critiques d’art multiplient alors les rapprochements entre peinture et musique, et désormais le vocable “impressionnisme” s’applique aux productions de ces deux disciplines — ainsi Debussy, Ravel ou Chabrier rencontrent Manet, Degas, Renoir…
Après La collection Clark en 2011, Maurice Denis, l’éternel printemps en 2012, et Bruxelles, une capitale impressionniste en 2014, le musée des impressionnismes Giverny nous a renouvelé sa confiance pour la réalisation des supports graphiques de l’exposition et les outils de communication autour de l’événement. Pour le visuel de campagne, nous avons travaillé avec le tableau de Whistler retenu par le musée, la difficulté étant de composer entre la tranquillité de l’image et le tumulte invoqué par le mot tintamarre. Dans l’exposition, nous avons peint les cartels dans les très belles couleurs de la scénographie, pour une intégration parfaite. Nous avons également scénographie la Galerie des Petits, un espace ludique et pédagogique dédié aux jeunes visiteurs, et réalisé un teaser vidéo pour la communication sur le web.
Photos : Musée des impressionnismes Giverny, Sylvain Bachelot.
